Tazas Tipográficas para tu Colección




tazas_titul_1

La tipografía está por todos lados, es parte del paisaje urbano. En el pavimento, en las vallas publicitarias, en los nombre de los comercios, en el automercado, en los empaques de los productos… y mucha gente ni se da cuenta de ello. La mayoría de los consumidores no distinguirían una fuente Goudy y una Garamond ni con lupa. Tampoco les atañe lo que podría implicar el uso de las fuentes Meta en lugar de las TradeGothic.

Un tipo de letra para un diseñador puede ser un arma tan poderosa como el color. Para nosotros los diseñadores, Goudy y Garamond se parecen tanto como la estopa a un papel de lija. Resulta difícil calcular la cantidad de tipografías que existen, pero uno puede pensar en montones de ellas. Parece que hubiese una superpoblación de fuentes tipográficas. La tipografía aporta gran valor y es uno de los elementos básicos de la comunicación visual de nuestros tiempos, tanto como el signo, símbolos y ornamentos tipográficos.

He tomado elementos tipográficos para la creación y desarrollo de las ilustraciones que constituyen los temas de Taza Type. Ilustraciones tipográficas, basadas en la fauna, flores y frutas, algunas autóctonas, de la región caribeña, realizadas con diferentes fuentes tipográficas, para luego ser aplicadas a objetos de uso cotidiano.

guayoyo_1 mango_02 cochino_2

Para esta primera serie llamada Taza Type realizé 16 motivos gráficos originales para tazas, manteles individuales, servilletas, etc. Hechas artesanalmente y en ediciones limitadas; nuestro mayor deseo es producirlas y que sean objetos para el agrado, apreciadas y usadas por todos los públicos. Creemos que estas son piezas de colección, económicas y bellas, y constituyen un regalo excelente para esta temporada.

A continuación presentamos los 16 diseños a escoger y como adquirirlos.
Lea más...
|

Diseño de Tazas Tipográficas

El diseño esta inspirado en nuestras fauna y tradiciones, producidas para la venta en la Bodega de ArepasNet.
Para más información o para su pedido llame a CerroStudio.
Telf. +58 212 763 2921 | cerrostudio@me.com


PhotosfromTazas2011
|

El Proceso se Viste de Rojo "Pantone 484"

Cerro Mijares

En el Análisis de la Identidad de una Marca debe Considerarse tres Elementos Fundamentales: el Simbolo, la Tipografía y el Color
Ni el arte ni las revoluciones se desarrollan en el vacío. Creadores diseñadores y grafistas de todas partes del mundo recrean, modifican, adaptan y transforman los medios de comunicación corporativos para satisfacer sus necesidades y las de sus clientes.



Jóvenes y ni tan jóvenes con spray pintan encima de carteles comerciales ya impresos mensajes desafiantes contra las corporaciones en manifestaciones antiglobalización, artesanos zapatistas venden encendedores y pen drive adornado con la imagen del Comandante Marco, muñecos con ropa al estilo Rambo con caras de Chávez vendían los buhoneros en las calles de Caracas. Si se hace un trabajo detectivesco, es posible documentar la ruta de estos creadores informales, su radio de influencia y conocer los vectores de difusión que registra este fenómeno propio de la cultura urbana.

Examinar estos vínculos es importante para nuestra cultura colectiva, aunque es anónima y no resulta acreditada como obra literaria, los egos y la amnesia histórica tienden a desvincular las pistas de la procedencia de muchas de esas expresiones objetuales de identidad, que desde nuestra región se hacen hasta inconsistentes.
Lea más...
|

La web de un Artista

Cuando menos es más



En la visión del post-modernismo, la definición de belleza cambia de persona a persona;
colocándose en una estantería alta donde el modernismo no puede tocarla.
Pero cuando el sistema post-modernista del subjetivismo se aplica a la realidad,
llegamos a otro callejón sin salida. Después de todo, debemos funcionar como si la
verdad fuera real. Este es un ejemplo, que hemos tratado de aplica al relativismo
post-modernista de la programación o la ingeniería: qué no siempre funciona.
Pero en el diseño de sitos web, intentamos que funcione.


Lea más...
|

A sus 50 Años la Helvética se ve Muy Bien



Helvética (también conocida como Neue Haas Grotesk, Helvetica y ulteriormente expandida a Neue Helvetica) es una tipografía desarrollada por Max Miedinger en 1957 para la fundición de tipografías Haas'sche Schriftgießerei (también conocida como "Haas") de Basilea. Su diseño está basado en una anterior tipografía llamada Berthold Akzidenz Grotesk que data de 1896.

La tipografía, originalmente titulada Neue Haas Grotesk, es de estilo sencillo y del tipo sans serif o sin remates (Clasif. Vox: Lineale B Neo-Grotesque). Se volvió inmensamente popular a fines de los años 1960 y durante los años 1970, debido a su enorme influencia dentro del llamado "Estilo Internacional" (particularmente en Identidades Corporativas), uno de los más importantes corrientes modernistas del siglo XX.

Lea más...
|